曲目列表
专辑简介
专辑简介：钢琴家马泰·瓦尔加（Matei Varga）的专辑以 "莱库纳计划（The Lecuona Project） "开始，在古巴作曲家埃内斯托·莱库纳（Ernesto Lecuona）诞辰125周年之际，向他的钢琴音乐表示致敬。莱库纳被称为 "古巴的格什温"，因为乔治·格什温的音乐是他的主要影响者之一。它还包括弗雷德里克·肖邦、多梅尼科·斯卡拉蒂、乔治·格什温、米利·巴拉基列夫、贝多芬和安德烈·图德创作的音乐。这张专辑被重新命名为《被抹去的那一年》，经过几次延迟录制。马泰·瓦尔加告诉我们："2020年确实很复杂。世界被搁置了，我们几乎不记得我们在2月、5月或9月做了什么......许多人遭受着孤立和无法社交的痛苦--他们可能更愿意把2020年回想为被抹去的一年......另一方面，我因没有时间表、约会和生产力的压力而感到解放--这个可怕的词正在缓慢但肯定地杀死我们的灵魂。相反，我接受了隐居，享受了被迫的休息时间。是的，我确实怀念在现场观众面前表演和去美丽的地方旅行，但我发现，呆在家里，和我的钢琴在一起，为我提供了一个更好的视角，让我了解自己的内心，并有机会体验新发现的喜悦。对我来说，这就是古巴大师埃内斯托·莱库纳。尽管作为钢琴家和作曲家的职业生涯很受欢迎，但莱库纳至今仍被认为是一个不太 "严肃 "的音乐家，他的非凡才华很少被人称赞。与肖邦一样，莱库纳也是一位 "沙龙演奏家"，他擅长演奏短曲，一生都与他的祖国保持着紧密的音乐联系。他将古巴音乐提升到一个精致的、几乎是 "古典 "的地位，并经常被称为 "热带地区的肖邦 "和 "古巴的格什温"。艺术家简介：1980年出生于布加勒斯特的纽约钢琴家马泰·瓦尔加是罗马尼亚的主要年轻艺术家之一，他惊人的才华正在迅速得到美国和欧洲的认可。他在赞克尔音乐厅的首演（2008年10月）被《纽约音乐会评论》的Rorianne Schrade描述为 "大师级"。瓦尔加是 "乔治·埃内斯库 "钢琴比赛的二等奖得主，也是埃内斯库钢琴音乐最佳表现特别奖的获得者。他还在罗马尼亚的 "Lory Wallfisch "钢琴比赛中获得一等奖，在青年音乐会艺术家国际选拔赛和波尔图国际钢琴比赛中均获得二等奖，在巴塞罗那的 "Maria Canals "比赛中获得三等奖。瓦尔加曾作为独奏家、室内乐演奏家和协奏曲独奏家在世界各地的主要场所演出，如纽约的赞克尔音乐厅、威尔演奏厅和梅金音乐厅，巴黎的卢浮宫礼堂和加沃厅、罗马尼亚雅典娜音乐厅和布加勒斯特的广播厅、斯德哥尔摩的皇家戏剧院等。工藤亚纱美六十路
媒体评价：“卡普斯丁欢快的美式摇摆乐与施尼特克晚期浪漫主义的铿锵有力一样，是一种不顾一切的个性表达。抛开陈词滥调的时刻，节奏部、铜管乐和大提琴手之间的亲密互动具有自发性，对于经常演奏爵士乐的即兴演奏者来说，这是一个理想的载体。从光明到黑暗，施尼特克几乎同时代的协奏曲（1986）打开了一个巨大的音场。”——《BBC音乐杂志（BBC Music Magazine）》2020年12月专辑简介：作曲家尼古拉·卡普斯丁（Nikolai Kapustin,1937-2020）的爵士乐、古典与现代的融合，最近成为古典音乐会节目中令人兴奋的元素。大提琴家埃卡特·朗格（Eckart Runge）十年前造访莫斯科卡斯普廷时，作曲家把自己的大提琴协奏曲第一号作品85号的乐谱托付给了他。与他的第二首作品不同的是，这首曲子既没有演奏过，也没有录制过。作品的活力将五彩缤纷的交响音乐与大乐队传统的美妙声音、查理·帕克的精湛技艺与迈尔斯·戴维斯的室内乐亲密结合在一起，创造了一种充满活力的新的音乐语言。施尼特克（Alfred Schnittke）用他自己创造的迷人的、多风格的声音世界，被公认为20世纪的优秀作曲家，在他去世大约20年后，他的作品被永久地收录在剧目中。这首大提琴和第一管弦乐团协奏曲是由慕尼黑市委托为加斯泰格文化中心在1985/86年的落成典礼。作曲家简介：尼古拉·卡普斯丁，苏联作曲家、钢琴家。曾与早期的苏联爵士乐队，如奥列格伦斯特雷姆乐团合作。他的作品(大部分是钢琴作品)融合了爵士乐和古典音乐的形式。于20世纪50年代获得了爵士乐钢琴家、编曲家和作曲家的声誉。他曾是尤里·索尔斯基大乐队的成员，后来又加入了奥列格·伦斯特雷姆管弦乐队。他的作品融合了古典钢琴曲目和即兴爵士乐的传统，将爵士乐习语和古典音乐结构相结合。他的《老风格组曲》写于1977年，作品28听起来像是爵士乐的即兴创作，但却是模仿了巴洛克组曲，如巴赫的键盘组曲。他融合音乐的其他例子有《24首爵士风格序曲》，《24首序曲与赋格》，以及《奏鸣曲》。阿尔弗雷德·加里耶维奇·施尼特克（俄语：Альфре́д Га́рриевич Шни́тке）：犹太裔苏联-俄罗斯作曲家，音乐理论家。他的创作风格十分多样，大部分作品明显受到肖斯塔科维奇的影响，同时也采用磁带音乐，序列音乐，拼贴音乐等技法，某些作品也具有新古典主义或神圣简约主义风格。音乐常用尖锐极端的音响效果以表现现代人内心深处的精神冲突，许多作品感人至深。评论家认为：“他能在音乐中描写当代人的道德与精神之间的挣扎，以如此的深度和广度，真是难以置信。”他后来改信基督教，他的信仰和神秘主义理念也影响了他的音乐。
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